人间词话 posted by Jingjing on Nov. 14, 2009

古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界："昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。"此第一境也。"衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。"此第二境也。"众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处"。此第三境也。此等语皆非大词人不能道。然遽以此意解释诸词，恐为晏欧诸公所不许也。"

——王国维《人间词话》

以下是王国维引用的三首诗词全文：

第一境界:晏殊《蝶恋花》

槛菊愁烟兰泣露, 罗幕轻寒, 燕子双飞去。明月不谙离恨苦, 斜光到晓穿朱户。
昨夜西凤凋碧树, 独上高楼, 望尽天涯路。欲寄彩笼兼尺素, 山长水阔知何处!

第二境界:柳永《蝶恋花》

伫倚危楼风细细, 望极春愁, 黯黯生天际。草色烟光残照里, 无言谁会凭阑意。
拟把疏狂图一醉, 对酒当歌, 强乐还无味。衣带渐宽终不悔, 为伊消得人憔悴。

第三境界:辛弃疾《青玉案》

东风夜放花千树,更吹落、星如雨。宝马雕车香满路。凤萧声动,玉壶光转,一夜鱼龙舞。 峨儿雪柳黄金缕， 笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在,灯火阑珊处。

赏析：*"渐悟"与"顿悟"*

这是《人间词话》的一段名言，王国维用晏殊、柳永、辛弃疾三首词的断句，描绘了作词的艰苦历程。同时，他又引申到成大事业、大学问方面去。这三个境界是作为诗人在艺术创作过程中的修养和锻炼的问题。审美主体（作者）对人和物的审美把握，形成待物化的意识客体，第二自然、第二人生以及第二之我，再将此用艺术形式表现为意识性的客体（作品），其间有一个渐悟到顿悟的过程。

第一境界是"昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。""西风凋碧树" 是一种烦躁的心情，诗人要观物，首先要摆脱现实的种种纷扰，破除一切我执，包括苦乐、毁誉、利害、得失，挣脱一切个人的私念，达到胸中洞然无物，才能达到观物之微。"独上高楼，望尽天涯路。"这时，便入定，能去体会物之内在本质的美了。 (上来就破我执入定了，似乎太快了 -- xj editing notes)

第二境界" 衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴" 。这是对审美客体的审美把握，审美主体（作者）有一种择一的、固执的、终身无悔的精神，在探索着事物的美。这种美必须将事物个别的、外在的、偶然的东西跨越过去，得出普遍性的、内在的、必然的一种理念，用审美的把握塑造出美的意象，诗人在此境界的心情是平静、纯净、自然的，寻求一种自然的乐趣。一方面，这种寻求是艰辛的，使人憔悴和消瘦，同时，另一方面，这种寻求又是使作者的感情得到升华，达到完美的意境，虽然"衣带渐 宽" ，又是值得的，殉身无悔的。

第三种境界："众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。"这里说的是顿悟。经过第一阶段，第二阶段的苦苦寻求，作者能用最明快的语言，将事物玲珑剔透的表达出来，浑如天成。这时作者的心情达到了无欲、无念、无喜、无忧的境界，获得了智慧。"众里寻他千百度"，表达 了"慧" 的寻求的艰辛，"蓦然回首，那人却在灯火阑珊处"，表达了智慧的顿悟。诗人在艰苦的寻求中，豁然开朗，灵感顿生，妙语连珠，境显现得光辉耀人，情表达得沁人心脾，这是极不容易获得的一种境界。在第三种境界，诗人也从自己创作的诗作中得到了精神上的慰藉，达到了精神上的愉悦。 http://zhidao.baidu.com/question/10738440.html

王国维《人间词话》简介：

王国维文学批评代表作，影响很大。六十四则，发表于1908年。后人又辑有《人间词话删稿》、《人间词话附录》。熔中国古典文论和西方哲学、美学于一炉，而以发挥前者为主，建立起自己的一套文艺理论体系。论词以"境界"说为中心，论述了关于艺术特征与创作方法的许多问题。以"能写真景物，真感情 "，作为 "有境界"的"最上"之作。提倡"不隔"要求言情必沁人心脾，写景必豁人耳目。至其所谓"真感情"，是指先验的"赤子之心"。作者最为欣赏李煜的词，认为最能体现这种"真性情"。
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Comments:

晏殊《蝶恋花》赏析--
槛菊愁烟兰泣露, 罗幕轻寒, 燕子双飞去。明月不谙离恨苦, 斜光到晓穿朱户。

昨夜西凤凋碧树, 独上高楼, 望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素, 山长水阔知何处!


此为晏殊写闺思的名篇...传达出作者的暮秋怀人之情。在婉约派词人的许多伤离怀远之作中，­颇富盛名。 词的大意是：清晨，阶前庭圃中的菊花笼罩着一层轻烟薄雾，似在脉脉含愁，兰花上沾满点点露珠，好像默默饮泣，罗幕间飘荡着一缕清寒，微微袭人，燕子双双­穿过帘幕，翩然而去。清冷的明月无法体会人间的离愁之苦，只管静静的彻夜斜照着朱门的雕窗，明晃晃的耀人眼目。秋风不停的刮了一夜，树枝上的绿叶凋零飘落，撒满­大地。她独自登上高楼，放眼望去，只见歧路遥渺，天涯苍茫。她想给他捎去平日吟诵的诗笺和寄托情思的书信，可是，山长路远，踪迹无定，哪里去寻他啊！


词之上片运用移情于景的手法，选取眼前的景物，注入主人公的感情，点出离恨；下片承离恨而来，通过高楼独望把主人公望眼欲穿的神态生动地表现出来。


...正面点出"独"字，与上片的"双飞"遥相照应，是章法谨严的又一实例。"望尽"，既表明其眺望之远，也见出其凝眸之久，从时空两方面拓展了词境。
--posted by xj（经删节--xj editing notes)


王國維對三個境界的譬喻，讓我聯想到幾個有關「階段性」的描寫，與大家分享：

張潮《幽夢影》：「少年讀書，如隙中窺月; 中年讀書，如庭中望月; 老年讀書，如台上玩月。皆因閱歷之淺深所得之淺深耳。」


蔣捷＜虞美人＞：「少年聽雨歌樓上，紅燭昏羅帳。 壯年聽雨客舟中，江闊雲低，斷雁叫西風。而今聽雨僧廬下，鬢已星星也。悲歡離合總無情，一任階前點滴到天明。」

青原惟信禪師＜上堂法語＞：「老僧三十年前未參禪時：見山是山，見水是水。及至後來，觀見知識，有個入處：見山不是山，見水不是水。而今得個休歇處：依舊見山祇­是山，見水祇是水。」


--by 維屏

非常喜欢weiping贴＂见山只是山，见水只是水＂的禅语，自己总是所谓的＂触景生情＂，还是太不经事了。反省，反省。



--by Qi Wen

我想到的是大学的时候，听人家说，大学四年的四种境界：

大一：我不知道我不知道
大二：我知道我不知道
大三：我不知道我知道
大四：我知道我知道
-by Jingjing

来赶个晚集----菁菁选这个材料太经典了，赞一个先！


我觉得这三个阶段不只是整个人生境界做学问做事业的发展过程，组成生活的许多事情每个都可以看成有三个阶段的。随便举几个例子吧：

追MM----

第一境界（老大不小了，该娶媳妇儿了，怎么才能追到MM哩） "昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。"


第二境界（我朝思暮想，千方百计，还天天健身，告别啤酒肚） " 衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴"


第三境界（折腾了半天才发现，原来最好的就在眼前，能上厅堂能进厨房，我的幸福比蜜甜） "众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。"


写博士论文----


第一境界（文献看得眼花缭乱，选题咋就这么难？comp过了这么长时间了，啥时候我才能开题呀？）"昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。"

第二境界（我不吃不喝也不睡，完善实验方案，构想研究架构，一遍一遍又一遍，眼看着瘦成了面片）
" 衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴"


第三境界（对着收来的数据，分析呀分析，原来这么处理一下结果就出来了！）"众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。"


--by Shuoyang

我也联想一个吧：



辛弃疾 丑奴儿


少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼，为赋新词强说愁。
而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道天好个秋。
--by Shuoyang


孔老人家说，""吾十有五,而志于学。三十而立,四十而不惑,五十而知天命,六十而耳顺,七十而从心所欲，不逾矩"。"咱们修炼的路还长哩～～

啥是彩笺和尺素？@@

--by Shuoyang


二解：



1）"彩笺"与"尺素"都是指代书信。
2）彩笺，这里指题诗的诗笺；尺素，指书信。


我偏向于2），彩同采，文采灼灼，乃为诗也。书信用以传情，情以朴素为贵
--by Haining

《菜根谭》摘选 posted by Li Tao on Nov. 12, 2008

菜根谭，作者洪应明，成书于明朝万历年间。古人云：性定菜根香。精心沉玩，乃得其旨。

来自《菜根谭》山西古籍出版社 1999年9月第一版

《二》与其练达，不若朴鲁
涉世浅，点染亦浅；历事深，机械亦深。
故君子与其练达，不若朴鲁；与其曲谨，不若疏狂。

《七十 》宠辱不惊 去留无意
宠辱不惊，闲看庭前花开花落；
去留无意，漫随天外云卷云舒。

--------以下为部分评论

"其嗜欲深者，其天机浅。"---庄子

--by JingXian

书架上一本菜根谭，翻了半天，总算找着了。扉页里抄写了我最喜欢的一句：

文章做到极处，无有他奇，只是恰好。
人品做到极处，无有他异，只是本然。
素心为常，便是平安。

曾经以此自勉，此书案头常置，或可平胸臆于旷达之境。
--by JingXian

介绍另一本同类的书"幽梦影"。也是明朝成书。作者张潮，同样也是笔记体，文字清新流丽，发人深省。--by JingXian

应该是历事深而知机械之害， 练达中出朴鲁，曲谨后懂疏狂 。--by Xiaojing

如此说来，这倒提出了一个比较有意思的问题。不论朴鲁还是疏狂，在现在的社会大环境下，都有着施行的难度。 尤其对于涉世之初的人，既有追求物欲的渴望，又有保有纯粹之心的渴望，两相定夺，舍取何物？为生存还是为生活~~~ --by Caifeng

似乎没有冲突。作者只是提出：
处世练达，不失笃厚之心；曲谨之余，稍存疏狂之意。
相对提醒：即使身在红尘，也不忘失灵台原本的清明。
--by JingXian

师姐这个评论，实在是太精辟！练达与曲谨，本没有矛盾冲突。是我们做的不到位才有了矛盾冲突。真正练达的人，是可以保持朴实的本性的。只不过，在顾及自己本意的同时，更多的理解了别人的角度。真正理解了别人的难处，或者，就是洪鑫所说的"他人的标准""­别人的见善见恶"。真正做到这样的人，他的练达并非圆滑或求全，而是一种真正对别人的关怀。
--by XianXian

张晓风的散文《我有》--posted by Caifeng Nov. 13, 2008

以下只贴部分精华。不是全文。黑体是我加的--xj

张晓风《我有》
那一下午回家，心里好不如意，坐在窗前，禁不住地怜悯起自己来。
窗棂间爬着一溜紫藤，隔春青纱和我对坐着，在微凉的秋风里和我互诉哀愁。
...
那串紫藤这些日子以来美得有些神奇，秋天里的花就是这样的，不但美丽，而且有那一份凄凄艳艳的韵味。风一过的时候，醉红乱旋，把怜人的红意都荡到隔窗的小室中来了。
...
我们的心敞开，为要迎一只远方的青鸟，可是扑进来的总是蝙蝠，而我们不肯关上它，我们仍然期待着青鸟。

我站起身，眼前的绿烟红雾缭绕着。使我有着微微眩昏的感觉，遮不住的晚霞破墙而来，把我罩在大教堂的彩色玻璃下，我在那光辉中立着，洒金的份量很沉重的压着我。
“这些都是你的，孩子，这一切。”
一个遥远而又清晰的声音穿过脆薄的叶子传来，很柔如，很有力，很使我震惊。
“我的？”
“我的，我给了你很久了”
...
我真是很愚蠢的——比我所想象的更愚蠢，其实我一直是这么富有的，我竟然茫无所知，我老是计较着，老是不够洒脱。

有微小的钥匙转动的声音，是他回来了。他总是想偷偷地走进来，让我有一个小小的惊喜，可是他办不到，他的步子又重又实，他就是这样的。
现在他是站在我的背后了，那熟悉的皮夹克的气息四面袭来，把我沉在很幸福的孩童时期的梦幻里。
“不值得的。”他说，“为那些事失望是太廉价了。”
“我晓得，”我玩着一裙阳光喷射的洒金点子，“其实也没有什么。”

人只有两种，幸福的和不幸福的，幸福的人不能因不幸的事变成不幸福，不幸福的人也不能因幸运的事变成幸福。”

他的目光俯视着，那里面重复地写着一行最美丽的字眼，我立刻再一次知道我是属于哪一类了。
“你一定不晓得的，”我怯怯地说，“我今天才发现，我有好多东西。”
“真的那么多吗？”
“真的，以前我总觉得那些东西是上苍赐予全人类的，但今天你知道，那是我的，我一个的。”
“你好富有。”
“是的，很富有，我的财产好殷实，我告诉你我真的相信，如果今天黄昏时宇宙间只有我一个人，那些晚霞仍然会排铺在天上的，那些花儿仍然会开成一片红色的银河系的。”

忽然我发现那些柔柔的须茎开始在风中探索，多么细弱的挣扎，那些卷卷的绿意随风上下，一种撼人的生命律动。从窗棂间望出去，晚霞的颜色全被这些纤纤约约的小触须给抖乱了，乱得很鲜活。
...
我有着的，这一切我一直有着的，我怎么会忽略呢？那些在秋风犹为我绿着的紫藤，那些虽然远在天边还向我灿然的红霞，以及那些在一凝注间的爱情，我还能要求些什么呢？

那些叶片在风里翻着浅绿的浪，如同一列编磬，敲出很古典音色。我忽然听出，这是最美的一次演奏，在整个长长的秋季里。
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以下为精选回复：
学佛的同学说，反省了半天，到最后还是我执。hoho
--by Shuoyang

就反省这一点来说，佛家和儒家大不相同啊！儒家说的是什么，吾日三省吾身：为人谋而不忠乎？与朋友交而不信乎？传不习乎？提倡的就是整天整天反省啊~~~而且人­家都怎么反省，用什么标准反省，用圣人的所言所行反省，那标准高的！

儒家叫你修身，修成君子。不知道学佛的同学会不会说是"我执"。。。
--by Xianxian

佛家指出end, 儒家提供means. end是要实现的终极目标，means是为达到目标可用的技术手段。人就是一种经常在追逐目标的过程中迷失在路途上的动物。佛家不是也有N多种法门，因材施教的提供means
-by  Shuoyang

我做个广告----附：



张晓风简介 第三代散文家中的名家张晓风，1941年生，江苏铜山人，生于浙江金华。八岁后赴台，毕业于台湾东吴大学，并曾执教于该校及他处，现任台湾阳明医学院教授。她笃信宗教，喜爱创作，小说、散文及戏剧著作有三、四十种，并曾一版再版，并译成各种文字。六十年代中期即以散文成名，1977其作品被列入《台湾十大散文家选集》，编者管管称"她的作品是中国的，怀乡的，不忘情于古典而纵身现代的，她又是极人道的。"。余光中也曾称其文字"柔婉中带刚劲"，将之列为"第三代散文家中的名家"。又有人称其文"笔如太阳之热，霜雪之贞，篇篇有寒梅之香，字字若璎珞敲冰。"皆评价甚高。
--by Shuoyang

我觉得蝙蝠也很好。:P



其实青鸟跟蝙蝠，就是红玫瑰与白玫瑰----远方的呢，就是青鸟；扑进来了，就是蝙蝠。 哈哈哈哈～～

"也许每一个男子全都有过这样的两个女人，至少两个。娶了红玫瑰，久而久之，红的变了墙上的一抹蚊子血，白的还是"床前明月光"；娶了白玫瑰，白的便是衣服上沾­的一粒饭黏子，红的却是心口上一颗朱砂痣"。 ----张爱玲《红玫瑰与白玫瑰》


" 每个男人，都希望他生命有两个女人：白蛇和青蛇。同期的，相间的，点缀他荒芜的命运。----只是当他的得到白蛇，她渐渐成了朱门旁惨白的余灰；那青蛇却是树顶青翠欲滴爽脆刮辣的嫩叶子。到他得了青蛇，她反是百子柜中闷绿的山草药；而白蛇，抬尽了头方见天际皑皑飘飞柔情万缕新雪花。"----李碧华《青蛇》
--by Shuoyang

这么说来，非常我执的有一部日本电影：After Life. 人死后，有一个星期的时间来决定自己带去来世的唯一一个回忆。我看了两遍。http://www.crunchyroll.com/library/After_Life_-_Movie
--by Xiaojing

《红楼梦》诗词曲赋鉴赏——香菱学诗三吟月 posted by Shuoyang on Nov. 11 2008

(注：下边黑体是我加的。也算是温故知新。-- xj)
今天接着说红楼梦，上次是开篇点题的下里巴大白话，这次来点阳春白雪的小姐作诗。“第四十八回"情人情误思游艺慕 雅女雅集苦吟诗”中香菱拜黛玉为师，先后做了三首诗写月亮，从前到后分别是：
一
月挂中天夜色寒，清光皎皎影团团。
诗人助兴常思玩，野客添愁不忍观。
翡翠楼边悬玉镜，珍珠帘外挂冰盘。
良宵何用烧银烛，晴彩辉煌映画栏。

二
非银非水映窗寒，拭看晴空护玉盘。
淡淡梅花香欲染，丝丝柳带露初干。
只疑残粉涂金砌，恍若轻霜抹玉栏。
梦醒西楼人迹绝，余容犹可隔帘看。

三
精华欲掩料应难，影自娟娟魄自寒。
一片砧敲千里白，半轮鸡唱五更残。
绿蓑江上秋闻笛，红袖楼头夜倚栏。
博得嫦蛾应借问，缘何不使永团圆！

在接着往下看之前，请大家先自己品味一下这三首诗的用词和意境，然后再看原文中香菱的学诗过程。

“且说香菱见过众人之后，吃过晚饭，宝钗等都往贾母处去了，自己便往潇湘馆中来。此时黛玉已好了大半，见香菱也进园来住，自是欢喜。香菱因笑道：“我这一进来了，也得了空儿，好歹教给我作诗，就是我的造化了！”黛玉笑道：“既要作诗，你就拜我作师。我虽不通，大略也还教得起你。”香菱笑道：“果然这样，我就拜你作师。你可不许腻烦的。”黛玉道：“什么难事，也值得去学！不过是起承转合，当中承转是两副对子，平声对仄声，虚的对实的，实的对虚的， 若是果有了奇句，连平仄虚实不对都使得的。”香菱笑道：“怪道我常弄一本旧诗偷空儿看一两首，又有对的极工的，又有不对的，又听见说‘一三五不论，二四六分明’。看古人的诗上亦有顺的，亦有二四六上错了的，所以天天疑惑。如今听你一说，原来这些格调规矩竟是末事，只要词句新奇为上。”黛玉道：“正是这个道理，词句究竟还是末事，第一立意要紧。若意趣真了，连词句不用修饰，自是好的，这叫做‘不以词害意’。”香菱笑道：“我只爱陆放翁的诗‘重帘不卷留香久，古砚微凹聚墨多’，说的真有趣！”黛玉道：“断不可学这样的诗。你们因不知诗，所以见了这浅近的就爱，一入了这个格局，再学不出来的。你只听我说，你若真心要学，我这里有《王摩诘全集》你且把他的五言律读一百首，细心揣摩透熟了，然后再读一二百首老杜的七言律，次再李青莲的七言绝句读一二百首。肚子里先有了这三个人作了底子，然后再把陶渊明，应玚，谢，阮，庚，鲍等人的一看。你又是一个极聪敏伶俐的人，不用一年的工夫，不愁不是诗
翁了！”香菱听了，笑道：“既这样，好姑娘，你就把这书给我拿出来，我带回去夜里念几首也是好的。”黛玉听说，便命紫娟将王右丞的五言律拿来，递与香菱，又道：“你只看有红圈的都是我选的，有一首念一首。不明白的问你姑娘，或者遇见我，我讲与你就是了。”香菱拿了诗，回至蘅芜苑中，诸事不顾，只向灯下一首一首的读起来。宝钗连催他数次睡觉，他 也不睡。宝钗见他这般苦心，只得随他去了。

一日，黛玉方梳洗完了，只见香菱笑吟吟的送了书来，又要换杜律。黛玉笑道：“共记得多少首？”香菱笑道：“凡红圈选的我尽读了。”黛玉道：“可领略了些滋味没有？”香菱笑道：“领略了些滋味，不知可是不是，说与你听听。”黛玉笑道：“正要讲究讨论，方能长进。你且说来我听。”香菱笑道：“据我看来，诗的好处，有口里说不出来的意思，想去却是逼真的。有似乎无理的，想去竟是有理有情的。”黛玉笑道：“这话有了些意思，但不知你从何处见得？”香菱笑道：“我看他《塞上》一首，那一联云：‘大漠孤烟直，长河落日圆。’想来烟如何直？日自然是圆的：这‘直’字似无理，‘圆’字似太俗。合上书一想，倒象是见了这景的。若说再找两个字换这两个，竟再找不出两个字来。再还有‘日落江湖白，潮来天地青’：这‘白’‘青’两个字也似无理。想来，必得这两个字才形容得尽，念 在嘴里倒象有几千斤重的一个橄榄。还有‘渡头余落日，墟里上孤烟’：这‘余’字和‘上’字，难为他怎么想来！我们那年上京来，那日下晚便湾住船，岸上又没 有人，只有几棵树，远远的几家人家作晚饭，那个烟竟是碧青，连云直上。谁知我昨日晚上读了这两句，倒象我又到了那个地方去了。”

正说着，宝玉和探春也来了，也都入坐听他讲诗。宝玉笑道：“既是这样，也不用看诗。会心处不在多，听你说了这两句，可知‘三昧’你已得了。”黛玉笑道：“ 你说他这‘上孤烟’好，你还不知他这一句还是套了前人的来。我给你这一句瞧瞧，更比这个淡而现成。”说着便把陶渊明的“暖暖远人村，依依墟里烟”翻了出 来，递与香菱。香菱瞧了，点头叹赏，笑道：“原来‘上’字是从‘依依’两个字上化出来的。”宝玉大笑道：“你已得了，不用再讲，越发倒学杂了。你就作起来，必是好的。”探春笑道：“明儿我补一个柬来，请你入社。”香菱笑道：“姑娘何苦打趣我，我不过是心里羡慕，才学着顽罢了。”探春黛玉
都笑道：“谁不是顽？难道我们是认真作诗呢！若说我们认真成了诗，出了这园子，把人的牙还笑倒了呢。”宝玉道：“这也算自暴自弃了。前日我在外头和相公们商议画儿，他们听 见咱们起诗社，求我把稿子给他们瞧瞧。我就写了几首给他们看看，谁不真心叹服。他们都抄了刻去了。”探春黛玉忙问道：“这是真话么？”宝玉笑道：“说谎的 是那架上的鹦哥。”黛玉探春听说，都道：“你真真胡闹！且别说那不成诗，便是成诗，我们的笔墨也不该传到外头去。”宝玉道：“这怕什么！古来闺阁中的笔墨不要传出去，如今也没有人知道了。”说着，只见惜春打发了入画来请宝玉，宝玉方去了。

香菱又逼着黛玉换出杜律来，又央黛玉探春二人：“出个题目，让我诌去，诌了来，替我改正。”黛玉道：“昨夜的月最好，我正要诌一首，竟未诌成，你竟作一首来。十四寒的韵，由你爱用那几个字去。” 香菱听了，喜的拿回诗来，又苦思一回作两句诗，又舍不得杜诗，又读两首。如此茶饭无心，坐卧不定。宝钗道：“何苦自寻烦恼。都是颦儿引的你，我和他算帐去。你本来呆头呆脑的，再添上这个，越发弄成个呆子了。”香菱笑道：“好姑娘，别混我。”一面说，一面作了一首，先与宝钗看。宝钗看了笑道：“这个不好， 不是这个作法。你别怕臊，只管拿了给他瞧去，看他是怎么说。”香菱听了，便拿了诗找黛玉。黛玉看
时，只见写道是：

月挂中天夜色寒，清光皎皎影团团。
诗人助兴常思玩，野客添愁不忍观。
翡翠楼边悬玉镜，珍珠帘外挂冰盘。
良宵何用烧银烛，晴彩辉煌映画栏。

黛玉笑道：“意思却有，只是措词不雅。皆因你看的诗少，被他缚住了。把这首丢开，再作一首，只管放开胆子去作。”

香菱听了，默默的回来，越性连房也不入，只在池边树下，或坐在山石上出神，或蹲在地下抠土，来往的人都诧异。李纨，宝钗，探春，宝玉等听得此信，都远远的 站在山坡上瞧看他。只见他皱一回眉，又自己含笑一回。宝钗笑道：“这个人定要疯了！昨夜嘟嘟哝哝直闹到五更天才睡下，没一顿饭的工夫天就亮了。我就听见他起来了，忙忙碌碌梳了头就找颦儿去。一回来了，呆了一日，作了一首又不好，这会子自然另作呢。”宝玉笑道：“这正是‘地灵人杰’，老天生人再不虚赋情性的。我们成日叹说可惜他这么个人竟俗了，谁知到底有今日。可见天地至公。”宝钗笑道：“你能够象他这苦心就好了，学什么有个不成的。”宝玉不答。

只见香菱兴兴头头的又往黛玉那边去了。探春笑道：“咱们跟了去，看他有些意思没有。”说着，一齐都往潇湘馆来。只见黛玉正拿着诗和他讲究。众人因问黛玉作的如何。黛玉道：“自然算难为他了，只是还不好。这一首过于穿凿了，还得另作。”众人因要诗看时，只见作道：

非银非水映窗寒，拭看晴空护玉盘。
淡淡梅花香欲染，丝丝柳带露初干。
只疑残粉涂金砌，恍若轻霜抹玉栏。
梦醒西楼人迹绝，余容犹可隔帘看。


宝钗笑道：“不象吟月了，月字底下添一个‘色’字倒还使得，你看句句倒是月色。这也罢了，原来诗从胡说来，再迟几天就好了。”香菱自为这首妙绝，听如此说，自己扫了兴，不肯丢开手，便要思索起来。因见他姊妹们说笑，便自己走至阶前竹下闲步，挖心搜胆，耳不旁听，目不别视。一时探春隔窗笑说道：“菱姑娘， 你闲闲罢。”香菱怔怔答道：“‘闲’字是十五删的，你错了韵了。”众人听了，不觉大笑起来。宝钗道：“可真是诗魔了。都是颦儿引的他！”黛玉道：“圣人说，‘诲人不倦’，他又来问我，我岂有不说之理。”李纨笑道：“咱们拉了他往四姑娘房里去，引他瞧瞧画儿，叫他醒一醒才好。”
说着，真个出来拉了他过藕香榭，至暖香坞中。惜春正乏倦，在床上歪着睡午觉，画缯立在壁间，用纱罩着。众人唤醒了惜春，揭纱看时，十停方有了三停。香菱见画上有几个美人，因指着笑道：“这一个是我们姑娘，那一个是林姑娘。”探春笑道：“凡会作诗的都画在上头，快学罢。”说着，顽笑了一回。

各自散后，香菱满心中还是想诗。至晚间对灯出了一回神，至三更以后上床卧下，两眼鳏鳏，直到五更方才朦胧睡去了。一时天亮，宝钗醒了，听了一听，他安稳睡了，心下想：“他翻腾了一夜，不知可作成了？这会子乏了，且别叫他。”正想着，只听香菱从梦中笑道：“可是有了，难道这一首还不好？”宝钗听了，又是可叹，又是可笑，连忙唤醒了他，问他：“得了什么？你这诚心都通了仙了。学不成诗，还弄出病来呢。”一面说，一面梳洗了，会同姊妹往贾母处来。原来香菱苦志 学诗，精血诚聚，日间做不出，忽于梦中得了八句。梳洗已毕，便忙录出来，自己并不知好歹，便拿来又找黛玉。刚到沁芳亭，只见李纨与众姊妹方从
王夫人处回 来，宝钗正告诉他们说他梦中作诗说梦话。众人正笑，抬头见他来了，便都争着要诗看。

话说香菱见众人正说笑，他便迎上去笑道：“你们看这一首。若使得，我便还学，若还不好，我就死了这作诗的心了。”说着，把诗递与黛玉及众人看时，只见写道是：

精华欲掩料应难，影自娟娟魄自寒。
一片砧敲千里白，半轮鸡唱五更残。
绿蓑江上秋闻笛，红袖楼头夜倚栏。
博得嫦蛾应借问，缘何不使永团圆！

众人看了笑道：“这首不但好，而且新巧有意趣。可知俗语说‘天下无难事，只怕有心人。’社里一定请你了。”香菱听了心下不信，料着是他们瞒哄自己的话，还只管问黛玉宝钗等。”

解析：
香菱学诗是《红楼梦》中的一个插曲,但联系香菱的一生遭际来看,这个插曲的描写是作者颇具匠心的安排.脂砚斋对此有精辟的分析, 说:"细想香菱之为人也,根基不让迎探,容貌不让凤秦,端雅不让纨钗,风流不让湘黛,贤惠不让袭平,所惜者幼年罹祸,命运乖蹇,致为侧室.且曾读书,不能与林湘辈并驰于海棠之社耳.然此一人岂可不入园哉.故欲令入园,终无可入之隙,筹画再四,欲令入园必呆兄远行后方可."香菱是小说中出场最早的薄命女,自幼被拐,十几岁时被呆霸王薛蟠强买为妾;后来正妻夏金桂一来,她的命运就更为不堪, 很快就被折磨致死了.后四十回写她死于难产,并不符合曹雪芹原来的设计.在情榜当中,香菱位居副册首位,可见是相当重要的人物.

香菱学诗,大致可分三个步骤.首先是拜黛玉为师,并在黛玉指导下细细品味王维诗;其次是一边读杜甫诗,一边尝试作诗;其三是经历了两次失败,终于成功. 香菱作的第一首诗比较幼稚,用语直露,把前人咏月习用的词藻堆砌起来,凑泊成篇.最大的问题是,全诗没有表达真情实感,了无新意.诗中所用"月桂""玉镜""冰盘"等,词藻陈腐,所以黛玉说"被他缚住了",即不能从前人的套子中跳出来. 她的第二首诗就有所进步了,能用"花香""轻霜"等比喻,又用"人迹""隔帘"等情景烘托,渐渐放开了手脚.但"玉盘""玉栏"等词语仍有陈旧的气息,而且全诗在咏月色而不是月亮本身,有些跑题,所以黛玉说"这一首过于穿凿了".香菱的第三首诗...是成功的.除首联外,句句都似非写月,但句句与月相关.用词典雅含蓄,设意新奇别致.尤其是颔联,对仗工稳,言浅意深,堪称精妙.它最大的优点, 是切合香菱自己的身世,借咏月而怀人,流露了真情实感.这样,诗就不是空洞的而是有内容的了.香菱的成功,一方面说明了她自己的聪明与优雅素质,另一方面也说明了一个道理,即小说四十九回写众人看了她第三首诗所说的"无下无难事,只怕有心人".

《红楼梦》中有许多诗词,这是今天读者的阅读难点之一.许多人草草看过,以为作者无所用心,这是可惜的.书中诗词,往往是与故事情节融为一体的,每个人的诗作都有自己的特点,表现了不同人物不同的思想性格.有些诗作,还点明了人物的处境与命运归宿.如上引香菱诗第三首中的"精华欲掩料应难",实际就是在说香菱目前的情况.因此,仔细品味书中诗词,也是欣赏《红楼梦》的乐趣之一.

曹雪芹借写香菱学诗,还表达了自己对诗艺的一些看法.他特别强调诗要有新意,要寄情寓兴,不能以词害意,这是一种通脱明达的认识.从课文中,读者还可以了解到作者比较欣赏唐人诗作,如王维,杜甫,李白等都是曹雪芹心仪的优秀诗人.

香菱要学诗,不拜身边的宝钗为师,却去找黛玉,这也是合乎小说情理的一笔.宝钗博学多才,诗也写得不错,但她并不看重这个,认为"女子无才便是德".而且,宝钗生性沉稳,不喜欢太麻烦的琐事,所以香菱是不便向她学诗的.黛玉虽然生性孤僻,喜散不喜聚,却也有热情大度的一面.她指导香菱不厌其烦,循循善诱,而且言简意赅,所以香菱才能很快悟入门径,获得成功.黛玉的这种表现,是她性格中另一侧面的反映.从某种角度说,黛玉比宝钗其实更容易相处,也更同情弱者. 课文中写到的其他人物,如探春,湘云,宝玉等,着墨不多,都是陪衬人物.但作者轻点淡染,也颇见精神.如写湘云健谈,探春机敏,就符合她们一贯的表现。
以下为大家的评论：
"这个只是"林黛玉"的一家之言~~ 王维的诗意固然好，但少杜甫的严谨，李白的浪漫；曹雪芹是为了丰满"林"这个人物，让她首推王维的诗~~ 如果换成"薛"，首选说不定就换了个人。
--by Qiaozhi


望月怀远 张九龄


海上生明月，天涯共此时。
情人怨遥夜，竟夕起相思。
灭烛怜光满，披衣觉露滋。
不堪盈手赠，还寝梦佳期。


这是我个人最喜欢的咏月诗，贴出来供大家欣赏。
--by Qiaozhi


为啥喜欢这首。。。嗯，首先，个人比较偏向五律~~ 呵呵，觉得七律太长，五绝太短，还是五律读起来最有音乐感又不累赘。 其次，因为千古绝句~~ 我不说大家也知道是哪句吧~~ 它气势磅礴，又自然而不着痕迹，写景写情又富有哲理。第二句，出来了小儿女情怀，但写得大方而唯美。第三四句出来了动态效果，色彩效果，很生动，正体现了"诗句精奇不用管格律"的理论（最后一句稍微不押韵些）。
--by Qiaozhi

为何每首诗首句都少不了一个寒字？
--by Li Tao

赞Tao！看出一个寒字。。。这个与香菱的身世有关，暗示她的命运。。。
--by Shuoyang

子夜吴歌 李白


长安一片月，万户捣衣声。
秋风吹不尽，总是玉关情。
何日平胡虏，良人罢远征。


那个香菱第三首里"一片砧敲千里白"说不定就出自这里~~
--by Qiaozhi

关于"寒"，和这个有关系吗？"你竟作一首来。十四寒的韵，由你爱用那几个字去"。不太明白什么叫"十四寒的韵"。。。
--by Xiaojing

"目前古典诗家所通行之韵部，为清康熙时颁布之【佩文诗韵】。该诗韵乃是以元末阴时夫所考定之"平水韵"为蓝本，共一百六韵。其中平声分上、下二部各十五韵，上声二十九韵，去声三十韵，入声十七韵。其一东、二冬等之数目，只用于标明韵目之次序，非有他义。而上平、下平亦祗是平声上卷、下卷之分，因平声字较多，故分为二卷。 "


附：平水韵 http://zhidao.baidu.com/question/36680150.html?si=2


十四寒: 寒韩翰丹殚单安鞍难餐坛滩檀弹残干肝竿乾阑栏澜兰看刊丸桓纨端湍酸团抟攒官观冠鸾銮栾峦欢宽盘蟠漫郸叹摊姗珊奸汗剜棺欢钻磐盘潘跚胖弁箪瘅拦完莞獾髋般芄倌漫馒­谰洹狻眢涫
--by Shuoyang

细读各位宏文，回应如下：


硕阳提供的解析非常深刻，不知出于何人之手？特别是对人物个性分析着墨，令人佩服。


关于"十四寒" : 近体诗（律诗绝句）的用韵，需要根据韵典。韵典是前人将汉语依照音韵整理分类，分成平上去入，然后根据不同的音韵订出名称。 例如上平：一东二冬三江四支。。。。"十四寒"属于上平第十四韵 . 又：香菱怔怔答道："'闲'字是十五删的，你错了韵了。"。。。。其中"十五删"也是上平，属于上平第十五韵。


关于"寒" : 咏月诗常用寒是诗作的传统，夜的清寒，内心的寒，月光幽冷，月亮又名寒魄，广寒，即使叫做玉壶，银盘，霜镜，也是冷的。这寒字应该是这个思绪来的。


陶诗："暧暧远人村,依依墟里烟", 网络资料常见以"暖暖"代替暧暧，想是手误。


张九龄望月怀远: 时，思，滋，期，四字都属于上平四支，都押韵了。
--by Jing Xian

enna, 同意带鱼姑娘的这句话：



黛玉道："。。。词句究竟 还是末事，第一立意要紧。若意趣真了，连词句不用修饰，自是好的，这叫做'不以词害意'。"

有些绝佳的句子，不一定对仗，也不好摘句，每一个字都朴实无华的，俺们都认得的，但是通体读来，意境无限。比如王维的一些诗句，"但去莫复问，白云无尽时"，或­者"江流天地外，山色有无中"，或者文中提到的"大漠孤烟直，长河落日圆"等等。最有代表性的是古诗十九首和乐府。另外初唐中唐的一些绝句。对了，还不能不提陈­子昂的登幽州歌："前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下"。简直就是大白话，但是联起来那个气势磅礴，动人心魄呀！人家那个叫做有感而发。无数­大师们首先是一个伟大的人或者有意思的人或者有丰富情感的人或者是处在一个复杂的历史时刻有感而发，然后，才出来许多佳句。艺术源于生活，真正是真理。无数的香­菱同学是为作诗而作诗，匠心有余，意境不足。人家辛弃疾也说了，为赋新词强说愁。愁愁愁。等到真正忧愁的时候，反而一个愁字也说不出来，只道声"天凉好个秋"。­香菱同学的第三首诗之所以比第一首好，正在于一个月字也无，但说出了月夜，月色，月夜怀想。

我最喜欢大白话的诗歌。哈哈。
--by Jingjing

描写秋天的诗 (Nov. 5, 2008， posted by xj)

这贴一定要贴。没有私心。这是早读小组在线后的第一贴。先贴部分讨论贴。

刘彻，哈哈，刚听了《王立群讲史记》，熟得很。老毛说人家"略输文采"，没想到也有诗作。good find!!! --Shuoyang

读完了刘彻的<秋风辞>，我来写三条：

一、非常稀罕这首诗的起承转合，从看风景写到思念人，从欢乐事到悲哀情，全都在里面了。

二、与其他诗作的联系，尤其是他高祖爷爷刘邦的《大风歌》"大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡。安得猛士兮守四方。" 明显要sophisticated得多。也从一个侧面反映了，用诗体的成熟度来大致判断年代的准确性，是有一定道理的。"

三、汉武帝是个灰常灰常多情的人，见《悼李夫人赋》：http://zhidao.baidu.com/question/41099694.html

--Shuoyang

秋 思

唐   张 籍

洛阳城里见秋风，
欲作家书意万重。
复恐匆匆说不尽，
行人临发又开封。

感想有二：

一、张籍同学真会有大白话呀，说出来的意思却很深刻。王安石评张籍的诗说"看似寻常最奇崛"。我们做presentation的时候要向张籍同学学习。

二、你们说这个家属是写给老爸老妈的，还是老婆的，哈哈。我觉得八成是老婆，没准还是小老婆，或者是年纪比较小的老婆，哈哈。

--Shuoyang

秋风只是一个比兴，武帝和当时的武术诗人一样，发散思维，从秋风开始发感慨，自然间花花草草的凋落联想到美人的陨落。大量篇幅描写对美人的怀念，到"欢乐极兮哀­情多"这几句，感叹人间快乐的短暂，悲伤似是主体，这是悼念美人，也是悼念人生。到"少壮几时兮奈老何"，自古英雄与美人，不许人间见白头。感叹自然的凋零，美­人的早逝，人生的悲欢，英雄的迟暮。汉朝，尤其再到魏晋南北朝，这种人生无常的感叹会越来越多。

插个八卦，据说李夫人是病死的，病前已经行销瘦骨, 每次武帝探望，李夫人都拒绝以真面目示人，用被子保住自己，不给武帝看自己憔悴的样子。李延年责备李夫人，李夫人回答，如此，帝王回忆起来的仍然是倾国之貌，心­中柔情蜜意，感叹无限。李夫人死后，加重恩宠依旧。如果看到病容，帝王之爱，怀念恐怕不能持久。如此，李夫人果然懂心理学。

--Jingjing

【唐】李白
长安一片月，万户捣衣声。
秋风吹不尽，总是玉关情。
何日平胡虏，良人罢远征。

我一直认为古男人换位思考为女人作诗是件很有趣的事情，李白也是其中之一啊。

--Shuoyang

到俺老乡杜甫了。跟李白是浪漫主义和现实主义的鲜明对比。

《登高》

【唐】杜甫
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

明代胡应麟《诗薮》说，全诗"五十六字，如海底珊瑚，瘦劲难名，沉深莫测，而精光万丈，力量万钧。通章章法、句法、字法，前无昔人，后无来学，微有说者，是杜诗­，非唐诗耳。然此诗自当为古今七言律第一，不必为唐人七言律第一也"。

很震撼。很震撼。

--Shuoyang

精华评论：李白的这一首，应该是仿乐府的吧。乐府通常都是从女子角度抒发离愁别绪情爱纠纷。另一大类男子些女子情感的应该就是宋词了。据说这种性别换位，很多情况下是男诗­人不得志，想要抒发，要么怕说错了话被皇帝砍脑袋，或者想要含蓄表达心中的郁闷或者闷骚心情，所以就借女子之口来说事。因为女子的闺怨是美丽的，男子的闺怨就不­那么被社会赞赏了，说到这里，不知道我们是不是也可以说说gender stereotypes在诗歌中的体现。：）

另外，天马行空的想到另一个问题，用中文来说，就是话语权的问题。：）古时女子无才便是德，所以，连闺怨的抒发都是经过男子之口来重新诠释。不过，男人真的能知­道女人在想什么吗？有许多闺怨的词，我看着都觉得酸哪。古往今来，就出了那么几个女诗人女词人，朱淑真，李清照，秋瑾，甚至不留名的那几个妓女，他们的诗歌，或­者怜惜自己身世悲苦，或者清丽俏皮偶尔离愁别绪相思情爱一把，或者豪放大气，或者讥笑洒脱。也许是流传下来的过程中slectivitity的问题，总之，女诗­人写的诗歌中，深闺幽怨的反而没有那么多。当然，李白写得幽怨诗不多，宋词中却是一大把一大把的。越说越扯远了。开始不知所云。就此打住。

再说到战争与女人这个话题，一直以来比较震撼我的一句诗："可怜无定河边骨，又是深闺梦里人"，不记得是谁的了。悲天悯人

--Jingjing

你太伟大了，把我这么多年的"易性"诗歌问题全回答了，我这厢顶礼膜拜了！！！

"女诗人写的诗歌中，深闺幽怨的反而没有那么多。"——是不是从一个侧面说明，那些男人写的闺怨诗如果是借闺明志就吧了，要是真是换位思考，其实都是一厢情愿的意淫啊，女人原来并没有怎么思念他们。。。呼呼哈哈­哈哈

--Shuoyang

喁: yu2

唼: sha4


我本人最喜欢最后一首，虽然文字上的功夫大概不能和苏轼相比，在这首暖暖中，不仅有意象，有景物的描写，还有声音（砧声，马蹄声，琴声，甚至落花和落叶的声音）­，有动态 （叶落，荻花从湖水中消失，燕子已经不在，但是你似乎还记得它们在天空画十四行的样子，残败的花瓣在马蹄下飞舞， 等等），还有感觉：温暖。同时，这些意象和伴随意象的声音和动态随着镜头不断转换，你似乎觉得这是一场电影的开场白。。。

--by 晓静 nov. 18, 2008

我喜欢第一首。短短四句的起承转合中，将秋末冬初的景致描写得淋漓尽致，色彩鲜明。



感觉上「擎雨盖」这个譬喻用得极好，贴切中带有一种俏皮的意味（或许是我受日本动画「龙猫」的影响太深了）。Google没查到擎雨盖的典故，倒是在刘继兴的BLOG中发现了一则有意思的故事： http://blog.sina.com.cn/s/blog_48d1c5ff0100bofw.html?tj=1


*菊残犹有傲霜枝*
1920年，"辫帅"张勋67岁生日时，辜鸿铭特意为他挥毫赠送一副寿联，上书14个字：荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。这本是苏东坡送给好友刘景文的诗句。期望他不要懈怠失望，要珍惜剩下的好时光。可到了辜鸿铭这里，却别有新意。


有一天，辜鸿铭与胡适同席应酬。席间，辜对胡说："去年张勋过生日，我送给他一副对子，上联是'荷尽已无擎雨盖'，你猜下联是什么？" 胡适想了好半天，想不出来，便问辜鸿铭。辜鸿铭说："下联是'菊残犹有傲霜枝'。"


胡适听了辜鸿铭所说的这幅对联，突然想到了辜和"张辫帅"的那条都不肯剪去的辫子，不禁哈哈大笑起来。 辜鸿铭见胡适大笑，便问道："你懂得这幅对联的意思吗？" 胡适回答说："所谓'傲霜枝'指的是你和张勋都留着的长辫子了。不过，'擎雨盖'是指什么我倒真的还不知道。'擎雨盖'究竟指的是什么呢？" 辜鸿铭解释说："'擎雨盖'就是指清朝的红缨大帽子嘛！"


---by Weiping Nov. 18, 2008

谢谢维屏分享的故事～～我顺便来灌点水: 胡适----记辜鸿铭


辜鸿铭向来是反对我的主张的，曾经用英文在杂志上驳我；有一次为了我在《每周评论》上写的一段短文，他竟对我说，要在法庭控告我。然而在见面时，他对我总很客气。这一晚他先到了王家，两位法国客人也到了；我进来和他握手时，他对那两位外国客说：Here comes my learned enemy ！大家都笑了。入座之后，戴弥微的左边是辜鸿铭，右边是徐墀。大家正在喝酒吃菜，忽然辜鸿铭用手在戴弥微的背上一拍，说："先生，你可要小心！"戴先生吓了一跳，问他为什么。他说："因为你坐在辜疯子和徐颠子的中间！"大家听了，哄堂大笑，因为大家都知道"Cranky Hsü"和"Crazv Ku"的两个绰号。一会儿，他对我说："去年张少轩(张勋)过生日，我送了他一副对子，上联是'荷尽已无擎雨盖'----下联是什么。"我当他是集句的对联，


一时想不起好对句，只好问他，"想不出好对，你对的什么？"他说："下联是'菊残犹有傲霜枝'。"我也笑了。他又问："你懂得这副对子的意思吗？"我说："'菊残犹有做霜枝，当然是张大帅和你老先生的辫子了，'擎雨盖'是什么呢？"他说："是清朝的大帽。"我们又大笑......我向他道歉，仍回到我们的桌上。我远远的望见他把我的报纸传给同坐客人看。我们吃完了饭，我因为身边只带了这一份报，就走过去向他讨回那张报纸。大概那班客人说了一些挑拨的话，辜鸿铭站起来，把那张《每周评论》折成几叠，向衣袋里一插，正色对我说："密斯忒胡，你在报上毁谤了我，你要在报上向我正式道歉。你若不道歉，我要向法庭控告你。"我忍不住笑了，我说："辜先生，你说的话是开我玩笑，还是恐吓我。你要是恐吓我，请你先去告状；我要等法庭判决了才向你正式道歉。"我说了，点点头，就走了。后来他并没有实行他的恐吓。大半年后，有一次他见着我，我说："辜先生，你告我的状子进去了没有？"他正色说："胡先生，我向来看得起你，可是你那段文章实在写的不好！"


百媚夫不如一猖夫。

--by Shuoyang

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原贴：

今天为大家准备我从网上找到并挑选的关于秋天的古诗，词，以及现代诗歌。大多我都找到注解。希望大家喜欢！

描写秋天的诗
《秋风辞》
汉 *刘彻

秋风起兮白云飞，

草木黄落兮雁南归。

兰有秀兮菊有芳①，

怀佳人兮不能忘。

汎楼船兮济汾河②，

横中流兮扬素波③。

箫鼓鸣兮发棹歌④，

欢乐极兮哀情多⑤。

少壮几时兮奈老何！

【注】①秀：草本植物开花叫"秀"。芳：香气。"兰有秀"与"菊有芳"，是互文见义，兰有秀也有芳，菊有芳也有秀。　②汎：浮。泛楼船，即"乘楼船"的 意思。汾河：源出山西宁武县管涔山，西南流纵贯全省，至万荣县西北入黄河。　③扬索波：激起白色波浪。　④棹(zhào照)歌：划船时唱的歌。　⑤极： 尽。

春秋网http://bbs.cqzg.cn/

【赏析】
大多的人们，只知道汉武帝刘彻雄才大略、开拓疆域的武功。其实，他还是位雅好辞赋的作手。武帝的赋作，今传《悼李夫人赋》，明人王世贞以为，其成就在"长卿(司马相如)下、子云(扬雄)上"(《艺苑卮言》)。他的诗作，有《瓠子歌》、《天马歌》、《李夫人歌》等，也"壮丽宏奇"(徐祯卿《谈艺录》)，为诗论家所推重。

《秋风辞》的制作年代不详。《汉武帝故事》只说："上(武帝)行幸河东，祠后土，顾视帝京，欣然中流，与群臣饮宴，上欢甚，乃自作《秋风辞》。"近人逯钦立推测，它可能作于元鼎四年(前113)秋。诗之开篇是两句写景："秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归。"此刻，武帝正船行在黄河第二支流汾河(今山西中部)的清波之上。船头，阵阵秋风拂面而来；仰望一碧万里的蓝天，朵朵自云正如白帆悬空、御风而飞。两岸的树木，虽已不复蓊郁苍翠，但那纷纷飘坠的金黄落叶，无异为画面抹上了一重斑烂的秋色。雁鸣阵阵，缓缓掠过樯桅高处，将一个大写的"人"字排在云空......这就是武帝笔下的河上秋景。短短两句，写得流丽清远、胜似画图！


明人谢榛以为，《秋风辞》之起句，出于高祖刘邦的"大风起兮云飞扬"(《四溟诗话》)。仅从字面看，固然不错；但两者的境界和情韵，却颇为异趣："大风起兮云飞扬"，苍莽辽阔，表现的是风云际会中崛起的雄主壮怀；"秋风起兮白云飞"，则清新明丽，荡漾着中流泛舟、俯仰赏观的欢情，联系后句，其韵味似乎更接近于《九歌*湘夫人》的"嫋嫋兮秋风，洞庭波兮木叶下。"而武帝，大约也正从这相似的情境，联想到了《湘夫人》"沅有茝兮澧有兰，思公子兮未敢言"，不禁脱口吟出了"兰有秀兮菊有芳，怀佳人兮不能忘"两句。秋天是怀思的季节。虽然也有秋兰含芳、金菊斗奇，但凋落的草木、飞雁的归鸣，所勾起的毕竟更多是撩人的思情。武帝于把酒临风之际，正生出了对心中"佳人"的悠悠怀思。这"佳人"究竟是谁？她应该就是那位"一顾倾人城，再顾倾人国"的北方"佳人"李夫人吧？李夫人死于元狩年间，武帝思念不已，竟至于信少翁之说，夜致其形貌于宫，在隔帷伫望之中，唱出了"是邪？非邪？立而望之，翩何姗姗其来迟"的迷茫之歌。而今七、八年过去，武帝还是不能忘怀于她，终于在秋日白云之下，又牵念起这位隔世伊人了。这两句化用《九歌》人神相殊之境，写武帝对"佳人"的生死相望之思，确有鲁迅先生所说那种"缠绵流丽"的韵致。

"汎楼船兮济汾河"三句，诗情复又一振，极写武帝泛舟中流、君臣饮宴的欢乐景象。高大的楼船在汾河上鼓栧而进，当其在中流疾驶时，潺湲的绿水，顿时激起一派白波，沸扬四溅，飞洒而下。楼船上的君臣，大概已酒酣耳热，不禁随着欸乃的棹声，放怀高歌起来。但既有万乘之主武帝在场，群臣岂敢得意忘形？那么，这放怀高歌、旁若无人者，当然是武帝自己了。"箫鼓鸣兮发棹歌"一句，正是武帝"欢甚，乃自作《秋风辞》"而发为歌咏景象的生动写照。此时站立在读者眼前的，不再是怀想"佳人"的情种，而是逸兴遄飞的雄主了。其蹒跚的步履、朦胧的醉态和叩舷而歌的自得之情，俱可于句中想见。


但接着却出现了"变徵之音"："欢乐极兮衷情多"。武帝莅临天下、跨有四海，当此睥睨一世、俯仰天地之时，应该为汉帝国的空前鼎盛高兴才是，为何却发出了这样的幽幽哀音？原来，武帝虽贵为天子，但在生老疾病这一点上，却与庶民百姓并无不同。对疾病的恐惧和寿老生死的忧虑，正如卢克莱修所说，实在是"和人类并存，既不怕闪光的武器和戈矛，也一样光临王公们的心"；"只要疯湿症的痉挛一起，无论他大公或陛下都是枉然。"武帝当时已年近五十。在此之前，就曾为长生不死而访仙事神，屡受方术之士的欺骗。而今，想到眼前的尊荣欢乐终竟有尽，与死亡为邻的老年将很快降临，心中怎能不被时时袭来的哀情所充塞？此诗于饮宴放歌的欢乐高潮，突而折为"欢乐极兮哀情多"的慨叹，正表现了武帝心境的这一微妙变化。所以，它的收束也与前文两两相承的偶句不同，只有孤零零的独行单句："少壮几时兮奈老何"！武帝那俯仰天地的气概、饮宴高歌的欢情，至此终于为无可奈何的忧老之叹所淹没。唯有不解人意的满船箫鼓之音，却还久
久在清波白云间回荡......

这就是武帝的名作《秋风辞》。它虽然是泛舟饮宴中的即兴之作，思致偏一波三折、毫无直泻无余之感：在清丽如画的写景中，轻轻拨动怀想"佳人"的思弦；于泛舟中流的欢乐饮宴，发为逸兴遄飞的放怀"棹歌"；然后又急转直下，化作年华不再的幽幽叹息。将这位一代雄主的复杂情思，抒写得曲折而又缠绵。《秋风辞》之所以能以清新流丽之辞，与苍莽雄放的《大风歌》相敌并同垂百世，原因正在于此。

秋 思

唐   张 籍

洛阳城里见秋风，
欲作家书意万重。
复恐匆匆说不尽，
行人临发又开封。

译诗：
一年一度的秋风，
又吹到了洛阳城中，
催我写一封家书，
将万重心意与亲人沟通。
捎信人即将出发，
我又拆开了缄上的信封，
赶快再添上几句，
说不尽的心事，
无奈太匆匆。

鉴赏：
盛唐绝句，多寓情于景，情景交融，较少叙事成分；到了中唐，叙事成分逐渐增多，日常生活情事往往成为绝句的习见题材 ，风格也由盛唐的雄浑高华、富于浪漫气息转向写实。张籍这首《 秋思 》寓情于事，借助日常生活中的一个片断----寄家书时的思想活动和行动细节，异常真切细腻地表达了羁旅之人对家乡亲人的深切思念。

第一句说客居洛阳，又见秋风。平平叙事，不事渲染 ，却有含蕴 。秋风是无形的，可闻、可触、可感，而仿佛不可见。但正如春风可以染绿大地，带来无边春色一样，秋风所包含的肃杀之气，也可使木叶黄落 ，百卉凋零 ，给自然界和人间带来一片秋光秋色、秋容秋态。它无形可见，却处处可见。羁留异乡的游子，见到这一派凄凉摇落之景，不可避免地要勾起羁泊异乡的孤孑凄寂情怀，引起对家乡、亲人的悠长思念。这平淡而富于含蕴的见字，所给予读者的暗示和联想，是异常丰富的。

第二句紧承见秋风，正面写思字。晋代张翰 因见秋风起，乃思吴中菰菜、莼羹、鲈鱼脍，曰 ：' 人生贵得适志，何能羁宦数千里，以要名爵乎？'遂命驾而归（《晋书*张翰传》）。张籍祖籍吴郡 ，此时客居洛阳，情况与当年的张翰相仿佛，当他见秋风而起乡思的时候，也许曾经联想到张翰的这段故事。但由于种种没有明言的原因，竟不能效张翰的命驾而归，只好修一封家书来寄托思家怀乡的感情。这就使本来已经很深切强烈的乡思中又平添了欲归不得的惆怅 ，思绪变得愈加复杂多端了。欲作家书意万重，这欲字颇可玩味。它所表达的正是诗人铺纸伸笔之际的意念和情态：心中涌起千愁万绪，觉得有说不完、写不尽的话需要倾吐，而一时间竟不知从何处说起，也不知如何表达。本来显得比较抽象的意万重，由于有了这欲作家书而迟迟无法下笔的神情意态描写，反而变得鲜明可触、易于想象了。

三、四两句 ，撇开写信的具体过程和具体内容，只剪取家书即将发出时的一个细节----复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。诗人既因意万重而感到无从下笔，又因托行人之便捎信而无暇细加考虑 ，深厚丰富的情意和难以表达的矛盾 ，加以时间匆匆，竟使这封包含着千言万语的信近乎书被催成墨未浓（李商隐《无题四首》）了。书成封就之际，似乎已经言尽；但当捎信的行人将要上路的时候，却又突然想起刚才由于匆忙，生怕信里漏写了什么重要的内容 ，于是又匆匆拆开信封 。复恐二字 ，刻画心理入微 。这 临发又开封 的细节，与其说是为了添写几句匆匆未说尽的内容，不如说是为了验证一下自己的疑惑和担心。而这种毫无定准的恐，竟然促使诗人不假思索地作出又开封的决定，正显出他对这封意万重的家书的重视和对亲人的深切思念----千言万语，惟恐遗漏了一句。当然，并非生活中所有行人临发又开封的现象都具有典型性 ，都值得写讲诗里 。只有当它和特定的背景、特定的心理状态联系在一起的时候，方才显出它的典型意义。这首诗，在见秋风、意万重，而又 复恐匆匆说不尽 的情况下来写临发又开封的细节，本身就包含着对生活素材的提炼和典型化 ，而不是对生活的简单摹写 。

王安石评张籍的诗说：看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛（《题张司业诗》），此评深得张籍优秀作品创作要旨和甘苦三昧。这首极本色、极平淡，象生活本身一样自然的诗，其实印证了王安石精到的评论。

《子夜秋歌》

【唐】李白

长安一片月，万户捣衣声。

秋风吹不尽，总是玉关情。

何日平胡虏，良人罢远征。

译文：
长安城秋月皎洁，家家户户传来捣衣的声音。一声声总是牵着远在边关的情人。什么时候才能把胡虏平定，丈夫就可以回来了。(http://www.chinaqw.com/node2/node2796/node2797/node2820/userobject6ai183944.html)

《秋登宣城谢眺北楼》
【唐】李白

江城如画里，山晓望晴空。雨水夹明镜，双桥落彩虹。

人烟寒橘柚，秋色老梧桐。谁念北楼上，临风怀谢公。

注释: 谢朓北楼：南齐诗人谢朓任宣城太守时所建，又名谢公楼，唐时改名叠嶂楼，是宣城的登览胜地。

1）谢朓北楼：在安徽省宣城县阳陵山顶。谢朓是南齐诗人，此楼是他任宣城太守时所建。（2）江城：指宣城。（3）两水：指宛溪、句溪。宛溪上下有凤凰、
济川两桥。明镜：指拱桥桥洞和它在水中的倒影合成的圆形，像明亮的镜子一样。（4）彩虹：指水中的桥影。

背景: 这诗作于天宝十三载（754），这年中秋节后，李白从金陵再度来到宣城。

[译文]

宣城优美的风景犹如画中一般，傍晚站在阳陵山北楼上观赏晴空晚景。宛溪、句溪水流清澈，凤凰、济川二桥的拱门和水中的倒影合成圆形，有如明镜，又像跨过溪水的彩虹。炊烟袅袅飘入桔柚林中，平添了一份寒意；秋意浓浓，梧桐树叶桔黄纷纷落地。谁会想到在这北楼上，还有人面对秋风怀念诗人谢朓呢。

赏析: 一个晴朗的秋天的傍晚，诗人独自登上了谢公楼。岚光山影，是如此的明净！凭高俯瞰，这"江城"简直是在画图中似的。开头两句，诗人把他登览时所见景色概括地写了出来，总摄全篇，一下子就把读者深深吸引住，一同进入诗的意境中去了。严羽《沧浪诗话》云："太白发句，谓之开门见山。"指的就是这种表现手法。

中间四句是具体的描写。这四句诗里所塑造的艺术形象，都是从上面的一个"望"字生发出来的。从结构的关系来说，上两句写"江城如画"，下两句写"山晚晴空"；四句是一个完整的统一体，而又是有层次的。"两水"指句溪和宛溪。宛溪源出峄山，在宣城的东北与句溪相会，绕城合流，所以说"夹"。因为是秋天，溪水更加澄清，它平静地流着，波面上泛出晶莹的光。用"明镜"来形容，是最恰当不过的。"双桥"指横跨溪水的上、下两桥。上桥叫做凤凰桥，在城的东南泰和门外；下桥叫做济川桥，在城东阳德门外，都是隋文帝开皇年间（581-600）的建筑。这两条长长的大桥架在溪上，倒影水中，从高楼上远远望去，缥青的溪水，鲜红的夕阳，在明灭照射之中，桥影幻映出无限奇异的璀灿色彩。这哪里是桥呢？简直是天上两道彩虹，而这"彩虹"的影子落入"明镜"之中去了。读了这两句，我们会自然而然地联想到诗人另一名作《望庐山瀑布》中的"飞流直下三千尺，疑是银河落九天"。两者同样是用比拟的手法来塑造形象，同样用一个"落"字把地下和天上联系起来；然而同中有异，异曲同工：一个是以银河比拟瀑布的飞流，一个是用彩虹写夕阳明灭的波光中双桥的倒影；一个着重在描绘其奔腾直下的气势，一个着重在显示其瑰丽变幻的色彩，两者所给予人们的美感也不一样，而诗人想象的丰富奇妙，笔致的活泼空灵，则同样使人惊叹。

秋天的傍晚，原野是静寂的，山冈一带的丛林里冒出人家一缕缕的炊烟，橘柚的深碧，梧桐的微黄，呈现出一片苍寒景色，使人感到是秋光渐老的时候了。

我们不难想象，当时诗人的心情是完全沉浸在他的视野里，他的观察是深刻的，细致的；而他的描写又是毫不粘滞的。他站得高，望得远，抓住了一刹那间的感受，用极端凝炼的形象语言，在随意点染中勾勒出一个深秋的轮廓，深深地透漏出季节和环境的气氛。他不仅写出秋景，而且写出了秋意。如果我们细心领会一下，就会发现他在高度概括之中，用笔是丝丝入扣的。

这结尾两句，从表面看来很简单，只不过和开头二句一呼一应，点明登览的地点是在"北楼上"；这北楼是谢朓所建的，从登临到怀古，似乎是照例的公式，因而李白就不免顺便说一句怀念古人的话罢了。这里值得注意是"谁念"两个字。"怀谢公"的"怀"，是李白自指，"谁念"的"念"，是指别人。两句的意思，是慨叹自己"临风怀谢公"的心情没有谁能够理解。这就不是一般的怀古了。

李白在长安为权贵所排挤、弃官而去之后，政治上一直处于失意之中，过着飘荡四方的流浪生活。客中的抑郁和感伤，特别当摇落秋风的时节，他那寂寞的心情，是可以想象的。宣城是他旧游之地，现在他又重来这里。一到宣城，他就会怀念到谢朓，这不仅因为谢朓在宣城遗留下象叠嶂楼这样的名胜古迹，更重要的是因为谢朓对宣城有着和自己相同的情感。当李白独自在谢朓楼上临风眺望的时候，面对着谢朓所吟赏的山川，缅怀他平素所仰慕的这位前代诗人，虽然古今世隔，然而他们的精神却是遥遥相接的。这种渺茫的心情，反映了他政治上苦闷彷徨的孤独之感；正因为政治上受到压抑，找不到出路，所以只得寄情山水，尚友古人；他当时复杂的情怀，又有谁能够理解呢？

《登高》

【唐】杜甫
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。


题解
这首诗作于唐代宗大历二年（767）秋。当时安史之乱已经结束四年了，但地方军阀又乘时而起，相互争夺地盘。杜甫本入严武幕府，依托严武，可惜严武不久病逝，使他失去了依靠，只好离开经营了五六年的成都草堂，买舟南下，本想直达夔门，却因病魔缠身，在云安呆了几个月后才到夔州。如不是当地都督的照顾，他也不可能在此一住就是三个年头。而就在这三年里，他的生活依然很困苦，身体也非常不好。

这首诗就是五十六岁的老诗人在这极端困窘的情况下写成的。那一天，他独自登上夔州白帝城外的高台，登高临眺，百感交集。望中所见，激起意中所触；萧瑟的秋江景色，引发了他身世飘零的感慨，渗入了他老病孤愁的悲哀。于是，就有了这首被誉为"古今七言律第一"的旷世之作。

句解
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
天高风急，秋气肃杀，猿啼哀啸，十分悲凉；清清河洲，白白沙岸，鸥鹭低空回翔。首联两句，对举之中仍复用韵，且句中自对，无一虚设。这是诗人登高看到的景象，构成一幅悲凉的秋景图画，为全诗定下了基调。登高而望，江天本来是开阔的，但在诗人笔下，却令人强烈地感受到：风之凄急、猿之哀鸣、鸟之回旋，都受着无形的秋气的控制，仿佛万物都对秋气的来临惶然无主。"风急"，夔州位于长江之滨，三峡之首的瞿塘峡之口，素以水急、风大著称。 "猿啸哀"，巫峡多猿，鸣声凄厉。当地民谣说："巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。""渚"，水中的小块陆地。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
落叶飘零，无边无际，纷纷扬扬，萧萧而下；奔流不尽的长江，汹涌澎湃，滚滚奔腾而来。 颔联为千古名句，写秋天肃穆萧杀、空旷辽阔的景色，一句仰视，一句俯视，有疏宕之气。"无边"，放大了落叶的阵势，"萧萧下"，又加快了飘落的速度。在写景的同时，深沉地抒发了自己的情怀，传达出韶光易逝，壮志难酬的感怆。它的境界非常壮阔，对人们的触动不限于岁暮的感伤，同时让人想到生命的消逝与有限，宇宙的无穷与永恒。透过沉郁悲凉的精工对句，显示着诗人出神入化的笔力，有"建瓴走坂"、"百川东注"的磅礴气势。前人誉为"古今独步"的"句中化境"。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。
我万里漂泊，常年客居他乡，对此秋景，更觉伤悲；有生以来，疾病缠身，今日独自登临高台。颈联是诗人一生颠沛流离生活的高度概括，有顿挫之神。诗人从空间（万里）、时间（百年）两方面着笔，把久客最易悲秋，多病独自登台的感情，融入一联雄阔高浑的对句之中，情景交融，使人深深地感到他那沉重的感情脉搏。语言极为凝炼，乃千古名句。宋代学者罗大经《鹤林玉露》析此联云："万里，地之远也；悲秋，时之惨凄也；作客，羁旅也；常作客，久旅也；百年，暮齿也；多病，衰疾也；台，高迥处也；独登台，无亲朋也；十四字之间含有八意，而对偶又极精确。""八意"，即八可悲：他乡作客，一可悲；常作客，二可悲；万里作客，三可悲；又当萧瑟的秋天，四可悲；年已暮齿，一事无成，五可悲；亲朋亡散，六可悲；孤零零的独自去登，七可悲；身患疾病，八可悲。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
时世艰难，生活困苦，我常恨鬓如霜白；浊酒销忧，却怎奈潦倒，以至需要停杯。尾联转入对个人身边琐事的悲叹，与开篇《楚辞》般的天地雄浑之境，形成惨烈的对比。"苦恨"，甚恨，意思是愁恨很深。"潦倒"，犹言困顿衰颓，狼狈失意。 新停浊酒杯：一般解释为戒酒，不妥。"停"是表示某种动作状态延续途中的一时中断，这一句是说，我一人登台，独饮浊酒，无亲朋相伴，慢慢举起销忧解愁的酒杯，停在嘴边----我的身体已承受不了啦，至今饮酒不断、未曾有过
停杯体验的我，不禁为自己身心之衰感到愕然。新，指初次出现。"浊酒"是相对于"清酒"而言，是一种带糟的酒，就像今天的米酒，古时称之为"醪"。

评解
这是一首最能代表杜诗中景象苍凉阔大、气势浑涵汪茫的七言律诗。前两联写登高闻见之景，后两联抒登高感触之情。由情选景，寓情于景，浑然一体，充分表达了诗人长年飘泊、忧国伤时、老病孤愁的复杂感情。而格调却雄壮高爽，慷慨激越，高浑一气，古今独步。

这首律诗很特别，其四联句句押韵，皆为工对，且首联两句，又句中自对，可谓"一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律"。就写景而言，有工笔细描（首联），写出风、天、猿、渚、沙、鸟六种景物的形、声、色、态，每件景物均只用一字描写，却生动形象，精炼传神；有大笔写意（颔联），传达出秋的神韵。抒情则有纵的时间的着笔，写"常做客"的追忆；也有横的空间的落墨，写"万里"行程后的"独登台"。从一生飘泊，写到余魂残骨的飘零，最后将时世艰难归结为潦倒不堪的根源。这样错综复杂手法的运用，把诗人忧国伤时，老病孤愁的苍凉，表现得沉郁而悲壮。难怪明代胡应麟《诗薮》说，全诗"五十六字，如海底珊瑚，瘦劲难名，沉深莫测，而精光万丈，力量万钧。通章章法、句法、字法，前无昔人，后无来学，微有说者，是杜诗，非唐诗耳。然此诗自当为古今七言律第一，不必为唐人七言律第一也"。

原载: 《杜甫诗精品赏读》，五洲传播出版社2005年10月出版。
http://2006.chinataiwan.org/web/webportal/W5267488/Uwujz/A243808.html

《中秋月》

【宋】苏轼
暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。
此生此夜不长好，明月明年何处看。

【赏析】
此诗写于熙宁十年(1077)中秋。当时苏轼任徐州刺史，与其弟苏辙共度这一良夜；不久苏辙离去，所以诗中含着惜别的情思。

诗的前两句，描绘了中秋之夜天晴气爽，皓月当空的美景。"此生此夜不长好"意即在人的一生中，中秋之夜不能都如此美好，"明月明年何处看"的意思是明年我和你不知在哪里赏月。句子流露了对弟弟的真挚感情，还隐寓着自感不能掌握命运的叹息。

赠刘景文

苏轼

荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。
一年好景君须记，正是橙黄橘绿时。

此诗是苏轼于宋哲宗元佑五年（1090年）任杭州太守时所作。刘景文名季孙，原籍开封，是北宋名将刘平的小儿子。刘平驻守宋、夏边境，力拒西夏，因孤军无援战死。身后萧条，诸子早卒，只剩景文一人。苏轼在杭州见刘时，刘已五十八岁。经苏轼向朝廷竭力保举，刘才得到小小升迁。不想只过了两年，景文就死去了。苏轼此诗虽似写景，但每句都切合刘的身世，并用以勖勉对方。这在苏诗中确属精心之作。我们必须透过表面的景物描写，才能领略诗中的积极涵义。

此诗写初冬。第一句写枯荷。荷出污泥而不染，本为高洁品质之象征，惟到秋末，池荷只剩残茎，连枯叶也已无存，确是一片凄寂。昔李璟作《山花子》，首句云："菡萏香销翠叶残。"王国维乃谓"大有'从芳芜秽'、'美人迟暮'之感。"苏轼此诗首句，殆更过之。夫留得枯荷，尚能听雨，近则连枯叶亦无之，其衰飒至极矣。然则作者嗟叹感喟之情仅此一句，第二句便将笔势劈空振起，转到了"菊残犹有傲霜枝"。残菊与枯荷，虽同为衰飒场面，却以"傲霜枝"三字写出了秋菊的孤高之态和贞亮之节，看似与第一句对文，有互文见义、相与呼应之势；事实却侧重在"傲"字上。"擎雨"之"盖"乃实写，不过说像伞盖一样的荷叶都已一干二净；而"傲霜"之"枝"的"傲"则以移情手法写出了菊的内在精神，示人以凛不可犯的气概。这就比第一句深入了，也提高了。第三句则爽性喝破，人人皆以萧瑟秋风、严寒冬日为苦，作者却偏偏赞之为"一年好景"，且谆谆嘱咐"君须记"，此真以平淡无奇之语言给人以出乎意料之感受；至于收句，倘无力回天，则全诗必成虎头蛇尾，强弩之末。而作者乃从花写到枝，从枝叶写到果实，所谓"正是橙黄橘绿时"，乃金秋乍逝，百物丰收的季节，"橙黄橘绿"，又呈现一派熙熙融融景象，在前两句枯淡凄清的背景下突然出现了炫目摇情的色彩，真使人疑为神来之笔。然而作者除了用几个植物名称和几种简单明快的色调之外，再无其他噶枝蔓之句，这就给予作者一种踏实稳重、矜平躁释的美的感受。古人说："情随事迁"。而东坡妙处，竟能用景移情，把日渐凋残的初冬一下子打扮成一片金黄翠绿，虽说用笔雅淡温柔，却具有不尽的蓬勃朝气。写冬景而能化凋谢零落为饱满丰硕，非贤如东坡诚不可臻化。

然此诗乃东坡写赠刘景文者。刘固以世家子弟而潦倒终身，年近六十，犹朝不保夕。作者第二次到杭州做官，与刘一见如故。既悯伤其愁苦，又希望他振作，不致因老病困穷而长此颓唐下去。就此诗首句而言，荷所以比君子；而时值岁尾，荷枯叶尽，正以喻君子生不逢辰，难免潦倒失路；次句言菊，菊所以喻晚节，而景文晚年并无亏缺，犹有凌霜傲雪之姿。但人到暮年，加上一生失意，总不免多向消沉颓唐一面着想；而对于读书人，特别是对有理想抱负者来说，却还有收之桑榆、取丰收的一面。所以诗人乃以三、四两句对刘勖勉有加，给以支持，使刘认识到前景还是大有可为的。"橙黄橘绿"才是人生最成熟的收缘结果之期，这使刘不 仅看到荷枯叶尽的一面，还有傲霜雪抗严寒和收成果实的一面，希望他能振作起来，坚持下去。只是诗人纯用比兴手法，没有把本意直截了当地说出来罢了。

东坡作此诗时年已五十五，也已步入老年了。他当然不能预知不久的将来还遭到流放海南之厄。但他一向旷达乐观，主张应多方面地适应外界的环境变化，不因年老而颓唐消沉。然则此诗也不妨看做诗人本身的一生写照。盖苏轼一生，坎坷挫折，亦云多矣，却始终没有被逆境吓倒，而稍摧其志。然则此诗固亦夫子自道也。

其身后"橙黄橘绿"，使千载以下之人尚能分享其甘美的艺术果实，也算是美不胜收了。故窃以为如仅以景语之美来赏析此诗，犹属皮相也。

吴小如《古典诗词札丛》（天津古籍出版社）第253至255页（全文）

描写秋天的词：

《苏幕遮》

【宋】范仲淹

碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。
山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。
黯乡魂,追旅思,夜夜除非，好梦留人睡。
明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

现代诗

《秋晚的江上》
刘大白

归巢的鸟儿，
尽管是裷了，
还驮著斜阳回去。

双翅一翻，
把斜阳掉在江上；
头白的芦苇，
也妆成一瞬的红颜了。

（一九二三年）

《沪杭车中》
徐志摩

匆匆匆！催催催！
一卷烟，一片山，几点云影，
一道水，一条桥，一支橹声，
一林松，一丛竹，红叶纷纷：

艳色的田野，艳色的秋景，
梦境似的分明，模糊，消隐，----
催催催！是车轮还是光阴？
催老了秋容，催老了人生！

《私语》

徐志摩

秋雨在一流清冷的秋水池，
一颗憔悴的秋柳里，
一条怯懦的秋枝上，
一片将黄未黄的秋叶上，
听他亲亲切切喁喁唼唼，
私语三秋的情思情事，情语情节，
临了轻轻将他拂落在秋水秋波的秋晕里，一涡半转，
跟着秋流去。
这秋雨的私语，三秋的情思情事，
情诗情节，也掉落在秋水秋波的秋晕里，一涡半转，
跟着秋流去。

《秋天的梦》
戴望舒

迢遥的牧女的羊铃，
摇落了轻的树叶。

秋天的梦是轻的，
那是窈窕的牧女之恋。

于是我的梦静静地来了，
但却载着沉重的昔日。

哦，现在，我有一些寒冷，
一些寒冷，和一些忧郁。

《秋》 
杜运燮

连鸽哨都发出成熟的音调，
过去了，那阵雨喧闹的夏季。
不再想那严峻的闷热的考验，
危险游泳中的细节回忆。

经历过春天萌芽的破土，
幼芽成长中的扭曲和受伤，
这些枝条在烈日下也狂热过，
差点在雨夜中迷失方向。

现在，平易的天空没有浮云，
山川明净，视野格外宽远；
智慧、感情都成熟的季节啊，
河水也像是来自更深处的源泉。

紊乱的气流经过发酵，
在山谷里酿成透明的好酒；
吹来的是第几阵秋意？醉人的香味
已把秋花秋叶深深染透。

街树也用红颜色暗示点什么，
自行车的车轮闪射着朝气；
塔吊的长臂在高空指向远方，
秋阳在上面扫描丰收的信息。

 杜运燮（1915-2002）福建古田人，生于马来西亚霹雳州。1945年毕业于西南联合大学外文系，1945年后历任重庆《大公报》编辑，新加坡南洋女中和华侨中学教师，香港《大公报》副刊编辑，《新晚报》电讯翻译，新华社国际部编辑、翻译，山西师范学院外语系教师，中国社科院研究生院新闻系硕士研究生导师，新华通讯社国际部编辑、翻译，译审。1940年开始发表作品。1980年加入中国作家协会。他的一首诗《秋》发表之后，因有评论家说该诗朦胧得让人气闷，从此 "朦胧"成为诗坛的专用名词，后演变成一个重要诗歌流派。著有诗集《诗四十首》（1946）、《晚稻集》（1988）、《南音集》、《你是我爱的第一个》（1993）、《杜运燮诗精选一百首》、《海城路上的求索----杜运燮译文选》、《九叶集》、《八叶集》(合集)，散文集《热带风光》等。《香港回归颂----一个七九老人庆九七》获香港《大公报》与北京《光明日报》联合主办的迎接香港回归祖国诗词大赛一等奖

《秋歌----给暖暖》
痖弦

落叶完成了最后的颤抖
荻花在湖沼的蓝睛里消失
七月的砧声远了
暖暖

雁子们也不在辽琼的秋空
写它们美丽的十四行了
暖暖

马蹄留下踏残的落花
在南国小小的山径
歌人留下破碎的琴韵
在北方幽幽的寺院

秋天，秋天什么也没留下
只留下一个暖暖
只留下一个暖暖
一切都留下了

瘂弦說，「暖暖」只是個虛擬的名字，是台灣一個地方。「我覺得把它用來做為一個女孩子的名字也挺美。」

痖弦，民国二十一年生（1932年－），本名王庆麟，祖籍河南省南阳县，是台湾的诗人。痖弦的作品充满了超现实主义的色彩。他的诗在六零年代台湾崛起的名家中，口语生动活泼、音乐性最强，并最能表现悲悯情怀、生命之甜美与现代人生命困境之探索。 痖弦于民国三十八年（1949年）在湖南参加了国民党军队，并随之去台；民国四十二年（1953年）进复兴岗学院的影剧系，翌年毕业。后获分配到左营海军广播电台工作。同年与张默和洛夫创立"创世纪诗社"， 发行《创世纪》诗刊，人称诗坛"铁三角"。 民国五十一年（1962年）回到母校复兴岗学院任教，讲授"中国戏剧史"及"艺术概论"。民国五十五年（1966年）以少校军衔退伍，并应美国国务院之邀，参加艾奥瓦大学"国际作家写作计划"访问两年；回国后任《幼狮文艺》主编，带动文艺风气。民国六十五年（1976年）再度赴美进修，获威斯康辛大学东亚研究硕士。次年起担任台湾《联合报》副刊主编达二十一年之久。 退休前职位为幼狮文化公司期刊部总编辑、联合报副总编辑兼副刊主任；现已移居加拿大。2001年担任台湾华东大学中文系驻校作家。 痖弦于民国九十六年（2007年）应香港浸会大学之邀，参与"国际作家工作坊"（International Writers' Workshop），并担任驻校作家三个月。

JJ和XJ谈"空"字

JJ:
读完好了歌了
中心思想1）人生无常 2）一个"空"字，再"好"不过的东西，最后都是"了"。
想到金刚经的名句：" 一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，*应作如是观*"。

话说，偶在大学时侯，虽然都没有读完红楼梦，但还是后者脸皮拿红楼梦做说法，拿来比较俄国普宁的《苏霍多尔》写了篇论文，中间就谈到这个空字。这里再厚脸皮把大学的论文拿来一段。别笑我！：）

三

除了宿命主义，另外能引起人们注意的一个相似之处便是书的作者或是说他们的主人公对于空间和时间的敏感。在对过往家族历史的追忆之中，他们历经盛衰巨变，富贵枯荣，正是这样物是人非的巨大无常感使得这些末代贵族们对时间和空间尤其生出了特殊的感触。

每一个读过《苏霍多尔》的人都会记得全文结束时的那段话："想象一下那个时代并不困难，并不困难。只是要记住这个在夏日碧空下的发出金光的歪歪斜斜的十字架，早在他们生前就已经立在这儿了……只要记住：在他们生前，荒凉、酷热的田野里，黑麦也是这样金黄，也是这样成熟的，而在这里的坟地上，也是这样绿荫丛浓，也是这样清凉，也是这样长满了灌木……而在这样灌木丛中，也同样有这么一匹衰老驽钝的白马在走来走去，啃啮着青草，马颈的鬃毛也同样已经脱落，露出了发青的皮肤，粉红色的马蹄也同样伤痕累累。"时间在过去，空间却是不变的；人已非，物仍是。

相类似的是贾宝玉听了林黛玉的《葬花吟》之后生出的一段感慨："试想林黛玉的花颜月貌，将来亦到无可寻觅之时，推之于他人，如宝钗，香菱，袭人等，亦到无可寻觅之时。宝钗等终归无可寻觅之时，则斯处，斯园，斯花，斯柳，又不只当属谁姓矣？"

是相似的身世产生了相似的感慨。在百年家族幻灭的过程中，作者窥见到了永恒与消逝的秘密。那就是空间的永恒和时间的易逝；作为族类整体的人类的长存相对于个体的人甚而个体的家族的短暂。而这样的主题，正是千百年来无数的文人哲人在感叹，在探索着的。"人生代代无穷已，江月年年望相似，不知江月待何人，但见长江送流水。"初唐的张若虚这样理解。而西方，帕斯卡尔有云："消逝——感觉到我们所具有的一切都在消逝，这是最可怕的。"
普鲁斯特在《追忆似水年华》中也充满着这种时间无情的忧伤。而家族命运的巨大变化的落差，更会使人在哲学上早熟，对这个永恒的主题变得分外敏感。布宁和曹雪芹便是其中之例。

但是，尽管有相似，东西方巨大的文化差异还是使得他们在同样咏叹时间流逝的时刻传递出了不同的取向。《红楼梦》受佛教蘖磐思想的影响，在窥见永恒的时刻，它否定了个体在时间上存在的价值。在无情的时间流逝中，个人的痕迹被抹去，剩余的只有冷漠的永恒空间。正如宝玉在宝钗搬出大观园后所见，水照样涓涓流，鸟照样啾啾鸣，山水花鸟仍复往昔，但却哪里还觅的到半点芳踪。他心下因此大叹"天地间竟有这样无情的事"。空间永恒，但个体时间易逝，再难寻觅。宝玉叹的就是这个无情。而这无情二字包含的是一种绝望消极的心态：追思起来，人生如梦，一切个体所为都不过只是一场云烟，人生的短暂的存在相对于永恒的空间存在变得毫无意义。因此，当然也就不如归去了，宝玉的出家正是在情理之中的。

而相对的，在《苏霍多尔》中，其思想则近似于普鲁斯特所创造出来的"失而复得的时间"，这是要把一个纷乱混散的世界重新拼凑起来，使过去成为永不消逝的现实，以此来对抗无情的造物主。《苏霍多尔》中的十字架，田野，老马……正是作者藉以把纷乱混散的过去世界重新拼凑起来的工具。凭借着它们，更凭借着另一样更为有力的穿越时空的工具——传说，我们得以在这些永恒的事物，永恒的空间中窥到前人的遗迹，强烈感受到到过去家族的存在。于是，在永恒而无情的流逝中，人们看到了希望——那就是个体可凭借族类和空间得以延续。个体的人的奋进的价值也才由此而体现。这也许便是西人极力所要证明的天人对抗，人定胜天吧！

XJ:
我也和大家分享个。
http://blog.wenxuecity.com/blogview.php?date=200810&postID=35210
有关空， 其中几句:
*迷了的时候叫做爱情，觉悟了就叫慈悲。*
*现在人结婚是为爱情，爱情是脆弱的，爱情会变，所以婚变的事情层出不穷。*
*佛是不是情与爱不要了呢？不是的。你要晓得，他这个 " 断 " 实在是转变，把情爱转变成智慧。*

JJ:
xiaojing这个好，联系到我们日常生活的实际了，读起来有动力。：）
变，空，好了，虚无，一切都是叫我们不必太执著，不要太执迷。汉武帝也感叹了，"欢乐极兮哀情多。少壮几时兮奈老何！"
李夫人最后一抔黄土，汉武帝也是。英雄美人都是如此，何况众人。这个，有时候挺有用。我是拿来主义，欢乐的时候，还是别想佛家。悲伤的时候，跳出来想象，一切都

是空，包括这悲伤，这不幸，百年之后，甚至十几年之后，谁还记得！不必执著。